Mostrando entradas con la etiqueta piedras preciosas. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta piedras preciosas. Mostrar todas las entradas

miércoles, 5 de septiembre de 2012

Fulco di Verdura y las joyas Chanel


La "buena estrella" que tuvieron las falsas joyas de Chanel es sabida: gracias a ellas Cocó se convirtió enla primera gran fabricante, casi la inventora de la bijouterie. Lo no tan conocido es que su éxito llegó de la mano de Fulco Santoestéfano Della Cerna, llamado Conde di Verdura, un talentoso aristócrata siciliano e inconformista. Él resultó luego inspiración para joyeros como Jean Schulumberger, David Webb, Kenneth Jay Lane, Angela Cummings, Paloma Picasso... Pero vayamos a la historia:
Fulco conoció a Cocó Chanel en Venecia, en 1925, en casa de sus amigos Cole y Linda Porter. En 1927 se inició en el taller parisino de textiles de Cocó, hasta que ella le descubre su talento para las joyas.

 
Aros de oro y sándalo

Durante los ocho años en que Fulco estuvo a cargo del departamento de joyas de Casa Chanel, rediseñó y actualizó la colección de perlas de Coco, obsequio del Duque de Wentminster y del Conde Romanov y creó algunos de los íconos de estilo más famosos de la Casa Chanel.



Muchas de esas perlas, mezcladas con torzadas de oro y el color de las piedras preciosas y semipreciosas para sustituir los costosos diamantes, terminaron en un gran invento de Fulco: unos brazaletes muy anchos, ajustados a la muñeca pero abiertos en la parte posterior y al frente adornados con la Cruz de Malta, llamados "cuff".



 
 
 
La Cruz de Malta -de ocho puntas- realizada en piedras de colores y perlas de formas irregulares, fué el motivo insignia de estos brazaletes y numerosos broches que Fulco realizara para Chanel.

Suyos también fueron los grandes aretes de perlas rodeados de trenzas de metal dorado. El fué el hacedor del mítico motivo Chanel de la soga, y de las enrejillados de metal.


 
 
 

Pulsera realizada con un  "enrejillado de sogas"
 

Cuando Fulco conoce al Barón Nicolás de Gunzburg emigra a Norteamérica, en 1934.
El Barón se convierte en editor de las revistas Harper´s Bazaar, Vogue y Town & Country, poniendo las joyas de Verdura en las portadas. Fulco comienza a trabajar para Paul Flato hasta que en 1939 abre su propia joyería, donde hace trabajos por encargo, muchísimos de ellos para las actrices del floreciente Hollywood, abriendose un camino de gran éxito y reconocimiento.


 


Más sobre este genial joyero: aquí
 

lunes, 9 de julio de 2012

La preciosa Babilonia de Iradj Moini


Desde 1989 Oscar de la Renta acompaña sus creaciones con sus joyas. El Museo Metropolitano de Arte de Nueva York realizó una exposición de ellas en el 2006. Pueden verse también en la Tate Gallery de Londres y, por si faltaba algo que lo consagrara, tres de sus piezas forman parte de la colección permanente del Louvre.
Sí, tenemos el gusto de presentarles (bueno, ya se habrán dado cuenta de que este diseñador es archiconocido) al iraní Iradj Moini.
Aunque tiene formación en arquitectura, el brillo reluciente de los cristales y la transparencia de las piedras son parte de su pasión, expresada con estilizaciones de la naturaleza, flores e insectos trasmutados de luz, libertad e imaginación.



Dos ojos abiertos forman estos aros con peridots, amatistas, citrinos y ónix negro.

Sus diseños, enteramente confeccionados a mano y de los cuales no hay uno igual a otro, redefinen los límites de los estereotipos en joyería, tanto por sus formas, tan libres y orgánicas que a veces se dislocan, como por su color, cuyas combinaciones realiza sin inhibición.


De Iradj podría decirse que es un maestro del volúmen y la línea: esta puede seguirse en los alambres que sostienen con absoluta gracia y desparpajo los engarces con sus brillos, así como en las tiras de brillantes que retienen las grandes piedras de sus megacollares, sus tupidas pulseras, sus enormes anillos y broches.










Como en los míticos jardines colgantes de la antigua Babilonia, cada componente y necesidad técnica de sus joyas concurre a trasmutar sus figuras maximalistas y cascadas de piedras en insectos y flores de fantasía, una profusión de tesoros naturales llenos de magia y suntuosa voluptuosidad.
El pequeño monito tallado de este collar parece un rey entre  los ónices negros,
las labradoritas, los cuarzos y el peridot.
Dos grandes flores toman el protagonismo en este collar 

Turquesas y malaquita




Irregular caída de transparencias en aguamarinas, amatistas y citrinos.


Cadenas, aguamarinas, amatistas, perla de agua dulce y peridots.

Amatistas, citrinos y rodolitas.


Como una cascada de agua: ónix negro, turquesas citrinos y fluoritas.


Dos fantásticos insectos pelean por un cuarzo gigante del que pende un citrino.

Verdaderos objetos de deseo, los diseños de Iradj Moini superan con creces las tendencias y las modas, porque remiten al paraíso terrenal: causa suficiente para estar entre las bellas artes.






viernes, 8 de julio de 2011

Conocé los cortes de las piedras preciosas


¿Qué es un corte?

El corte es el tallado que se le da a la piedra, no confundir con la forma. El corte de buenas proporciones refleja mejor la luz, creando más brillo y destellos.

Corte Redondo
Es el corte clásico de diamantes para los anillos de compromiso.



Corte Princesa o CarréEl corte princesa es muy brillante y agudo, con esquinas sin cortar. Generalmente es cuadrado o rectangular. Su gran brillo se debe a las direcciones verticales en la corona y las facetas en el pabellón, que no son horizontales. Un diamante Princesa tiene por lo general 74 facetas, teniendo más luminosidad que un diamante redondo. 
Corte Radiante
Los Diamantes Radiantes tienen vértices rectos y esquinas cortadas. El corte de este diamante tiene entre 62 y 70 facetas. Suelen ser usados como piedra central para anillos de compromiso y pendientes. Raramente se utilizan para aretes o como piedras laterales, porque son difíciles de calibrar y de aparear.

Corte Esmeralda o Baguette
El corte Esmeralda usualmente es rectangular. La parte plana exterior permite una gran variedad de formas.



Corte Oval
El corte Ovalado es una variación del redondo: al ser ovalados se modifica el brillo del diamante. El diamante oval fue inventado por Lazare Kaplan en los años 60. El número de facetas en este corte de diamante debe ser de 65.
El famoso anillo de compromiso de Kate Middleton , originalmente utilizado por Lady Di, es de corte ovalado.



Corte Marquesa
El nombre de marquesa proviene de la leyenda de la marquesa de Pompadour, a la que el Rey Sol quiso homenajear. La talla recuerda la sonrisa de la marquesa. Una típica marquesa contiene 56 facetas.

Corte Pera
La talla pera es una combinación de talla redonda y marquesa. Por su similitud o apariencia de lágrima, lucen muy bien en aretes tipo pendiente, dijes y collares bib.



Corte Corazón
La talla corazón es el mayor símbolo del amor, y su pabellón redondeado le confiere un gran brillo. Esta talla se regala mucho el día de los enamorados (14 de febrero) y en anillos de aniversario. Su porte es similar al brillante y la princesa, pero es la más barata de todas, hasta un 30% más que un brillante.